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みなさん、プロカメラマンの写真のようなライティングをCG制作で再現してみたいと思いませんか？

現在、家電製品や家具、住宅設備など、さまざまなプロダクトのカタログには、多くのフォトリアルCGが使用されています。

写真スタジオでは、さまざまな種類のライトや器具を駆使し、細かな調整を重ねて撮影が行われます。一方で、CGソフトには実際のスタジオほど多くのライトの種類があるわけではなく、撮影時に使われる便利な器具もありません。

しかし、少し工夫をすれば、スタジオ撮影のようなライティングをCGで再現することは十分に可能です。

ライティングを極めるためには、「知識」「感覚」「感性」の3つが必要です。

まず、「モノを見る」とはどういうことか？ ここから解説を始めます。

次に、「光とは何か？」を考えます。私たちは日常的に光の存在を当然のものとして捉え、自然にモノを見ています。しかし、その背後にはどのような物理現象が働いているのでしょうか？

例えば、ライトの明るさの数値を上げて明るくするのと、ライトを被写体に近づけて明るくするのとでは、結果が異なります。こうした光の特性を理解することが、ライティング技術を向上させるために不可欠です。

ライティングの基本は、モノの「立体感」「色」「素材感」を表現することです。

たとえば、どのようにライティングすれば立体感が強調されるのか。それは、光の当たり方によって人の視覚がどのように錯覚を起こすかを知ることが鍵となります。

明るい部分は「凸」に、暗い部分は「凹」に感じる。暖色系の光は膨張して見え、寒色系の光は収縮して見える。こうした人間の視覚特性を理解し、それにアプローチすることがライティングの基本です。

では、さらに魅力的なライティングにするには、どうすればよいでしょうか？

例えば、「高級感」や「重厚感」と、「清潔感」や「清涼感」とでは、ライティングのアプローチが異なります。

高級感や重厚感を演出するためには、清潔感や清涼感を表現する場合よりも、より複雑なライティング手法が必要になります。それは、ライティングによるドラマチックで表情豊かな演出が求められるからです。

このように、感性に訴えるライティング手法を理解し、適切に活用することが、ライティングを極めるための重要な要素となります。

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